Julia Peresild: "Ammattini on alkanut olla hyödyllinen!"

2024 Kirjoittaja: James Gerald | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 14:06

Tapasimme näyttelijä Yulia Peresildin hänen harjoituksensa jälkeen uudessa esityksessä Malaya Bronnayassa. Hän ei halua osallistua sosiaalisiin tapahtumiin ja osallistua valokuvauksiin. Tämä on vakava ja harkittu henkilö, mielenkiintoinen keskustelija, kirkas nainen ja lahjakas näyttelijä. Se, että elämässämme on aina paikka ihmeelle - haastattelumme.

Julia Peresild: Harjoittelemme uutta näytelmää, Rabbit Hole. Mutta en halua puhua uusista teoksista, koska kukaan ei tiedä, miten siitä tulee myöhemmin.

Cleo: Oletko aina ollut erinomainen opiskelija? Ahdistaako erinomainen oppilaskompleksi sinua?

Julia Peresild: Kyllä, melkein aina, valmistuin GITISistä arvosanoin. Hän ei häiritse minua paljon, mutta joskus olen vihainen siitä, että olen erinomainen opiskelija. Kasvaessani vuosien aikana rikkoen sen, yritän tuhota sen, joskus se toimii. Pahinta näyttelijän ammatissa on olla erinomainen opiskelija. Tämä ammatti vaatii lakien rikkomista, vaatii sellaisten tekojen tekemistä, joita erinomaisten opiskelijoiden ei ole helppo tehdä.

Blitz -kysymys "Cleo":

- Oletko ystävä Internetissä?

- Ei hyvä.

- Mikä on sietämätöntä ylellisyyttä sinulle?

- Töykeys.

- Missä vietit viimeisen lomasi?

- Kreikassa.

- Onko sinulla lempinimi lapsena?

- Kurpitsa.

- Oletko pöllö vai haukka?

- Kuinka sanoa … Metsä? Menen nukkumaan myöhään, herään aikaisin.

- Mikä sytyttää sinut?

- Musiikki.

- Onko sinulla talismania?

- Risti, jos voit kutsua sitä talismaniksi (näyttää rintaristin ja amuletin).

- Mikä on suosikki aforismisi?

- Sinun ei jätä sinua. Ja toiseksi, mikä ei tapa, tekee sinusta vahvemman.

K. K: Mikä on elävin muisto GITIS -järjestelmästä?

Julia Peresild: GITIS on muistojen kaleidoskooppi. Kun olet läpäissyt teatteri -instituutin ja läpäissyt sen todella, saat arvokasta kokemusta. Se oli kurssi mestarin kanssa, jonka kanssa vietimme 20 tuntia päivässä. Eikä niin - opiskelimme kolme tuntia ja ajoimme Lamborghinille kaupungin ulkopuolelle. Näin he joskus opiskelevat joissain teatteriyliopistoissa (nauraa). Se oli kovaa, vakavaa, pelottavaa - miljoona näyttökertaa. Sytytimme jopa melkein GITIS -tulen - meillä oli Zhenya Tkachuk, joka keksi luonnoksen vaganteista. Oli ilta (ikään kuin yö), opettajat lähtivät GITISistä, ja meidän, polttavilla soihtuilla, piti juosta ikkunoita pitkin. Se oli tietysti upeaa, mutta sen jälkeen meidät melkein kaikki heitettiin ulos. Tämä halu teatterin kääntää sielu, halu teatterin olla jättämättä välinpitämättömäksi tietysti melkein johti meidät karkottamiseen. Mitä emme vain saaneet! (Hymyilee.)

K: Entä opettajat?

Julia Peresild: Meillä oli hämmästyttävä henkilökunta opettajia, tämä oli Kudrjašovin ensimmäinen kurssi ohjausosastolla. Meillä oli Agaeva - Vakhtangov -teatterin pää. Kudryashov, Zemlyakov, Glushkov, Sopolev, Granitova - he olivat kaikki kanssamme joka päivä. Opettajat ovat ainutlaatuisia. Kudrjašovin ansiosta minusta tuli se, mitä minusta tuli. Tietysti kiitos äidilleni ja Jumalalle. Mutta ammatin kannalta se oli voimakas alusta.

К.: Keitä muita voit nimetä teihin vaikuttaneiden näyttelijöiden ja ohjaajien joukosta?

Julia Peresild: Zhenya Mironov. On sääli pelata tällaisen kumppanin vieressä jotenkin väärin … Hän on niin ammattitaitoinen ihminen, että vaikka oletkin hänen vieressään, opit jo. Jokainen esitys hänen kanssaan on tutkimus. Jos et ole täysin idiootti, voit oppia häneltä paljon. Älä vain ota kaikkia hänen kommenttejaan vihamielisesti. Päinvastoin! Jos hän teki huomautuksen sinulle, sinun on oltava tietoinen siitä onnellisuudesta, jonka sait.

K: Et palvele missään teatterissa. Mutta pelaat silti teattereissa. Mikä on tämän valinnan syy?

Julia Peresild: En palvele missään teatterissa - tämä on tietoinen perustavanlaatuinen päätökseni. Koska uskon, että ohjelmistoteatteri on tuhoisa nuorille taiteilijoille. Kansakuntien teatterissa ei ole joukkoa - tämä on täysin uudenlainen teatteri. Kansakuntien teatterilla on tuhansia kasvoja, tämä on sen viehätys ja tämä erottaa sen kaikesta, mitä tapahtuu. Siellä on lukemattomia ohjaajia. Siksi, kenelle ohjaajalle löydät itsesi, tuo teatteri on mitä teet. Ja teatterissa Malaya Bronnayassa pelaan, mutta en kuulu siihen enkä koskaan kuulunut, koska en ole koskaan ollut minkään teatterin ryhmässä elämässäni. Jos sanot, että kuulun yhteen asiaan tai se on lähellä minua? Mikään ei ole lähellä minua. Mitä enemmän ja monipuolisempaa materiaalia on, sitä kauempana ohjaajat eroavat toisistaan, sitä mielenkiintoisempi se on minulle. Me, "kudryashi" (Kudryashovin kurssin valmistuneet - kirjoittajan huomautus), olemme jonkin verran samankaltaisia toistensa kanssa. Mestari kasvatti meidät ja välitti meille salaisen tietonsa musiikista teatterissa, sen merkityksestä ja käytöstä.

Lue myös

Uutiset | 11.6.2021 Näyttelijä Julia Peresild kertoi valmistautuvansa lentoon avaruuteen

K.: Miten päädyit teattereihin?

Yulia Peresild: "Varsovan melodia" valittiin Danya Strakhoville. Pääsin sinne vahingossa. Luulen, kiitos "Shukshin's Tales". Näimme vain erään tytön ja päätimme ottaa hänet - aluksi se oli niin. Ja "Keeler Joe" Kansakuntien teatterissa oli valu, jossa ohjaaja valitsi minut. Se tapahtuu aina siellä - joskus se on avoin casting, koe, ja joskus ohjaaja käy esityksissä, tapaa ja tuntee haluamansa artistit.

K.: Osoittautuu, että kaikki on onnettomuusketju? Vai uskotko kohtaloon?

Yulia Peresild: Uskon kohtaloon. Onnettomuuksien ja kohtalon ketju - pelkään, että ne ovat yksi ja sama. Kohtalo on myös onnettomuus. Loppujen lopuksi et tunne häntä, emme voi kuvitella häntä, joten se on meille onnettomuus.

K.: Päättääkö ihminen oman kohtalonsa vai onko kaikki ennalta määrätty ylhäältä?

Yulia Peresild: Mielestäni kaikki ylhäältä päätetään. Mutta jos makaat sohvalla etkä tee mitään, on järjetöntä odottaa jotain kohtalolta. Vaikka … GITISistä valmistumisen jälkeen makasin vain sohvalla ja kävin seitsemännen kerran uudelleen "Uhrin kuvaamista". Ja sillä hetkellä he soittivat minulle ja sanoivat: "Hei, voitko tavata kahvilan Kirill Serebrennikovin kanssa tänä iltana?" Olin tietysti hämmästynyt. Jos puhumme siitä, päättääkö henkilö oman kohtalonsa … Mainitsen aina esimerkkinä Gogolin upean lauseen - sinun ei jätä sinua. Tiedän, että joku tekee tämän: oh, mennään Instagramiin, 10 miljoonaa tykkäystä! Tai julkaisemme kaikki valokuvasi Facebookissa. Miksi jahtaa sitä? Tämä ei ole itsetarkoitus! Ja sitten kaiken tämän pitäisi tulla luonnollisesti, itsestään. On luonto, ammatti, niitä ei voi rikkoa. Tällaisia väitetysti keinotekoisesti luotuja tähtiä on niin paljon, ja me kaikki ymmärrämme tämän täydellisesti. Älä kuitenkaan koskaan huijaa katsojaa.

K.: Ehdotan, että palaan siihen hetkeen, kun valmistuit GITISistä ja makasit sohvalla tekemättä mitään … Ja nyt - olet menestynyt ja kuuluisa

Julia Peresild: Suosio ja menestys ovat kaksi eri asiaa. Samoin suosio ja ammatti. On musiikkitukoksia. Jos näyttelemishäiriöitä esiintyisi, luulen, että luokkatoverini olisivat monta päätä pitemmät kuin ne, jotka nyt välkkyvät näytöllä! Tiedän, mikä heistä on minkä arvoinen ja mitä ajatuksia pyörii heidän päässään. En ajattele suosion kriteerejä. Tämän kriteerin vaatimusten perusteella sinun on mentävä kaikkiin juhliin, muotinäytöksiin jne. Kyllä, siinä ei ole mitään vikaa. Kuka haluaa mitä. Menemme vain toiseen suuntaan. Näin mestari opetti meille - meille ajatus ja prosessi ovat paljon mielenkiintoisempia kuin mitä he sanovat siitä. Tiedätkö, olen aina shokissa, kun pääsen juhliin. Ne ovat kuitenkin erittäin mielenkiintoisia. Jossain vaiheessa, kun kaikki yleisöstä sanovat: "Hei, olen niin suosittu!" - "Ja olen vielä suosittu!" - "Ja minä - edelleen!", Sitten ajattelen: "Miksi en tiedä yhtään roolistasi? Mitä olet pelannut? Missä vain? " Tähän ei ole vastausta. Mutta toisaalta suosio on mittakaavan ulkopuolella. Loppujen lopuksi, jos olet näyttelijä, mitä näyttelijä tekee? Pelaa rooleja.

К.: Muuten rooleista. Olet soittanut "Varsovan melodiassa" kuudetta vuotta muuttumattomalla menestyksellä

Julia Peresild: On uskomattoman mielenkiintoista pelata samaa tekstiä aina täysin eri asiasta. 23. joulukuuta soitimme 100. esityksen. En muista kahta samanlaista esitystä. Tässä esityksessä Golomazov antoi meille vapauden ja ilmaa, mutta antoi samalla mielenkiintoisen ja vakavan analyysin. Pelaat tätä esitystä eri tavalla joka kerta, elät tätä elämää. Ja Gela on erilainen joka kerta. Esimerkiksi näyttelet yhdessä elokuvassa ja siitä tulee sellainen. Toimit toisessa - ja hän kääntää toisen puolen. Hahmo elää.

Suosio ja menestys ovat kaksi eri asiaa. Samoin kuin suosio ja ammatti.

K: Kuka auttaa sinua tässä? Kumppani?

Julia Peresild: Danielin kanssa teemme aina yhteistyötä. Ennen esitystä meidän on ehdottomasti katsottava toisiamme, ymmärrettävä, kuka on millä tuulella. Ymmärtääksemme, mistä aiomme esittää tämän esityksen tänään. Mikä nyt sattuu, mikä on muuttunut maailmassa? Kuka tuli mitä ja mikä on Vitek tänään? On erittäin tärkeää esittää nämä kysymykset. Näytelmässä on lähes aina läsnä Tatiana Marik, joka on toinen ohjaaja, Sergei Anatolyevichin oppilas. Tämä on ainutlaatuinen henkilö! Hän ei saa penniäkään vierailuistaan, ja viimeiset kuusi vuotta hän on käynyt lähes jokaisessa esityksessä. Sitten hän kommentoi, esityksen analysoinnin jälkeen hän voi sanoa epämiellyttäviä sanoja. Hän ei sano miellyttävää - tämä on ymmärrettävää: yleisö on onnellinen, kukat … Tässä mielessä tämä esitys on vain kohtalon lahja, onni. Näytelmä, johon tulet väsyneenä ja puristettuna kuin sitruuna, ja siinä alkaa jotain, joka saa sinut elämään, tuntemaan olosi hyväksi ja jopa toipumaan, jos olet sairas. Tanya on yksinkertaisesti korvaamaton ja pyhä henkilö. Hänen ansiostaan tämä esitys pidetään siinä muodossa kuin se on. Kolmas silmä tarvitaan yleensä.

K. K.: Suosio on edelleen yleisön tunnustamista, mikä on taiteilijan mitta ja jota ilman hänen toimintaa ei niin arvosteta?

Julia Peresild: Minulla ei ollut tätä: "aamulla heräsin kuuluisaksi." Tämä on ehdottomasti erittäin mukavaa. Usko minua, minulle on paljon miellyttävämpää, kun tapaat esityksen jälkeen henkilön, joka odottaa sinua puhumaan ja sanomaan jotain hyvää. Tai kun kirjeitä lähetetään ja niihin on mukava vastata. Kun on suora yhteys ihmisiin. Kyse ei ole suosiosta - pelkään jopa tätä sanaa, koska se on jotenkin hengellinen … Tällä sanalla on enemmän vastuuta kuin miellyttävyyttä. Esimerkiksi pidän siitä paremmin, kun minua ei tunnisteta.

K: Onko totta, että käytät edelleen metroa?

Julia Peresild: Joo. Minulla on auto, voin ajaa sillä, mutta tämä on myös periaatteellinen kantani - en halua menettää yhteyttä todellisuuteen.

K: Tunnistavatko he sinut?

Julia Peresild: Joskus he huomaavat. Voin kuvitella karkeasti katsojani. Joskus he antavat minulle käyntikortin, ja olen yleensä puhelimessa tai kirjassa, ja sitten katson, ja siellä on joku kirjallisuusosaston päällikkö tai - Venäjän taiteilijaliiton jäsen tai Tretjakov -gallerian työntekijä. Ja ajattelen:”Jumala! Miksi en pyytänyt kiertuetta? Nämä ovat kaikki erittäin mielenkiintoisia ihmisiä. Tytöt tulivat näytelmääni, ja sitten kävi ilmi, että he opiskelivat Moskovan valtionyliopiston ekologian tiedekunnassa, mitä mielenkiintoisia asioita he kertoivat minulle! En voi sanoa, että minulla olisi paljon faneja ultramodernien kaverien joukossa. Luultavasti nuorten elokuvantekijöiden joukossa en ole aivan oma persoonani. Mutta rehellisesti sanottuna en todellakaan pyri tähän.

Lue myös

Uutiset | 13.5.2021 Tiedettiin, mikä venäläinen näyttelijä lentää avaruuteen kuvaamaan elokuvaa

K.: Ja teet tekijän elokuvia, sikäli kuin tiedän …

Yulia Peresild: En tiedä, minusta tuntuu, että on sääli kieltäytyä VGIK: sta. Kuka jos ei me? En ole vielä astunut mastodonien joukkoon. Kuulun johonkin keskiluokkaan, kun tuntuu siltä, että en ole kovin kaukana instituutista enkä kovin kaukana huipulta. Joten jos jokin ei toimi, istutaan alas ja keskustellaan siitä, mitä voidaan tehdä? Olen aina ollut onnekas ihmisten kanssa. Vanhemmat toverit eivät koskaan sanoneet minulle:”Vittu! Tee se itse! He hyväksyivät minut aina, he ymmärsivät minut. Totta, en paennut tätä enkä sanonut tietäväni kaikkea.

K.: Minä vuonna olet ollut Galchonok -hyväntekeväisyyssäätiön enkeli?

Julia Peresild: Kolmas vuosi. Tulin heidän luokseen, kun he juuri avasivat ja ilmoittivat olevansa. Tapasin rahaston perustajan. He kutsuivat minut. Nämä ovat lapsia, joilla on keskushermoston orgaanisia vaurioita. Aivovaurio on haara kaikesta tästä sairauksien kompleksista. On sekä autisteja että muita diagnosoituja lapsia.

Kyse ei ole siitä, että nämä lapset ovat huolestuttaneet minua koko elämäni, vaan siinä vaiheessa, kun olin kypsä siihen, että ammattini alkoi tuottaa konkreettisempia etuja. Ja jos palaamme keskusteluun pahamaineisesta suosiosta … Tämä on ainoa asia, joka voi saada minut menemään näihin juhliin! Menen sinne, vietän koko päivän. Tänään piti olla tapahtuma, sanoin, että tulen, mutta sitten tajusin - ei, en mene. 14. marraskuuta liput ostaneet lapsemme ja perheemme saapuivat Stikhovenieen. Tämä esitys, kaikki koristeet ja rekvisiitta, koko ilmapiiri yleensä - kaikki luotiin kotona. Tuo vuosi oli vuohen vuosi, ja minä soitin Gurchenkoa, minulla oli vuohenpuku, kenen pystyin, matkustin ympäri. Tänä vuonna Kansakuntien teatteri antoi meille mahdollisuuden tehdä kaikille lapsille ilmainen sisäänpääsy uudenvuoden esitykseen. Emme tietenkään ottaneet rahaa. On mielenkiintoista kommunikoida sellaisten lasten kanssa, se on hullua onnea. Joskus haluaisin kommunikoida useammin … Kerran meillä oli "Fairy Readings", jossa puhuimme paljon kaveriemme kanssa, mutta kehittyimme eri muotoon ja etsimme nyt sivustoa, jossa sitä pelataan. Meillä oli hyvä esitys. Ensinnäkin ihana kirjallinen aineisto, jota lapset eivät tienneet. Toiseksi hienoja taiteilijoita, jotka investoivat siihen ilman rahaa niin paljon kuin pystyivät. Kolmanneksi on monia sponsoreita ja ihmisiä, jotka ovat auttaneet meitä. Esityksen lopussa ruokimme kaikki lapset hillolla! Ja lapset olivat sian iloisia tästä! Aivan kuin he eivät olisi koskaan syöneet hilloa elämässään. (Nauraa) Emme uskoneet, että lapset pitäisivät siitä niin paljon. Lopussa isoäiti lähtee, joka ruokkii kaikkia hillolla. Tänä vuonna isoäiti oli Chulpan Khamatova. Haluaisin, että isoäidin rooli on aina symbolinen henkilö, jota kaikki rakastavat, kunnioittavat ja arvostavat. Aikuiset tulivat kyyneliin: "Voi, sinulla on tämä isoäiti - siinä kaikki …" Oli hetki, jolloin tunsin itkua, ja se tuntui hassulta.

K: Miksi et pidä valokuvauksista?

Julia Peresild: Ei se, että siitä tulee ammattimaista. Ja sitten - loppujen lopuksi siihen käytetään tietyn aikaa.

K: Etkö ole vakuuttunut siitä, että tästä tulee kelvollinen tulos?

Julia Peresild: En ole vakuuttunut siitä, että tämä vaikuttaa jotenkin kohtalooni. Jopa maalaus "Gurchenko" ei ole tosiasia, että sillä oli plus luovassa kohtalossani. Mutta silti se jotenkin vaikutti elämääni. Ja tehdä sitä, mikä ei vaikuta millään tavalla … On jopa pelottavaa käyttää ja menettää aikaa tähän. Elämä on niin lyhyt… Kun autat lapsia, se ei ole tosiasia, että avullasi on toivottu vaikutus… Mutta ymmärrät, että se ei ole turhaa: entä jos se on jotain! Ehkä turhaan, tai ehkä ei turhaan. Todennäköisesti se ei ole turhaa!